스포츠 브랜드 나이크가 패션계에 매진하다

미국 오레오칸 (약 2391.7묘) 에 위치한 나이커는 6에이커의 나이키호와 비치 배구장과 두 개의 헬스클럽 사이의 스튜디오는 나이키 스튜디오 (the Nike Sport Research Lab) 이다.입구 표시판은 "당신은 현재 나이크 창의공간에 들어갔으니, 우리의 규칙을 준수하십시오. 사진 금지, 사교 사용 금지미디어모든 방문 인원은 반드시 누군가가 동반해야 한다. 의심스러운 활동은 반드시 보고해야 한다.

휴대폰을 치우고 전자문을 통과하면, 당신은 이미 긴 복도에 몸을 둔다는 것을 발견할 수 있습니다.복도에는 활주로에 있는 스펀지 재료가 만들어져, 한가운데 줄무늬가 있다."그것이 바로 우리 런웨이 (활주로)."나이크 응용 의류 연구총감, 군대에서 과학연구 생리학자를 맡은 바리 스피린 (Barry Spiering)이 참관 중이라고 말했다.그는 사실대로 말하지만, 한때 확실히 트랙이 맞는데, 나이키는 운동선수들의 표현과 의상 사이의 관계를 점검하는 것은 아니다. 그러나 그는 runway 라는 단어의 또 다른 의미를 모르는 것은 아니다.

나이키는 이번 주에 뉴욕에서 열리는 행사에서 선수들이 한 차례 차례를 이루었다.활동은 주로 나이크가 올 여름 올림픽 미국 대표단이 디자인한 의상을 발표하기 위해 이 회사의 첫 자동 스트랩 슈즈인 하이퍼트 1.0과 Air Bapor Mapor Mapor Max Flyknit 스니커즈가 비선 기술과 Air sole 쿠션을 융합시키기 위해 양자 사이에 거품이 없고 다른 신제품도 없고 운동과 스니커즈는 모두 이야기일 뿐이다.결국 미국 올림픽 대표단의 계약을 손에 쥐고 나면 NBA, 수십 명의 톱스타, 각양각색의 축구팀의 계약을 할 경우, 회사들은 다른 곳에 가서 새로운 성장을 찾아야 한다.나이크의 성대한 브리핑은 뉴욕 패션주 공식 장소인 모이니한정거장 (Moynhan Station)에서 열릴 뿐만 아니라 클리스틴 디오 (Christisian Dior), 로버트 카워리 (Roberto Cavalli)와 맥클라스 (Michael Kors) 등 디자이너가 티쇼 제작사 Bureau Beau Betak 을 설계한 것도 우연치 않다.

　　패션, 나이크가 너를 향해 달려왔다.

2014년 이래로 이 회사는 여전히 발칙한 표정을 짓고 있지만, 패션계에 은근히 아첨하고, 패션도 복숭아씨에 뛰어들어 어떤 집단적인 미취에 빠졌다.모델 칼리 크로스 (Karlie Kloss)는 나이크 여장 보급 행사를 맡았고, 나이크는 뉴욕에서 패션쇼를 개최할 때, 클로스와 존스머스 (Joan Smalls) 모델과 테니스 선수 이나, 여자 마라톤 운동선수 폴라드 라드클리프 (Paula Radclifffe)가 같은 쇼를 개최하는 등 다양한 종목은 이런 상황이다.유럽과 아시아의 패션 편집자들은 모두 날아와 수영장의 앞줄에 앉아 많은 사람들이 나이키를 입고 있다.

나이키는 지난해 여름 맨해튼 하성구 그랜드 거리에서 초청제를 실시하는 훈련시설을 열었다.선명한 잡지인들은 그곳과 각양각색의 모델과 다른 패션권에 영향을 미치는 사람들과 함께 요가, 헬스 연습을 한다.몇 계절 전 이 회사는 패션주를 위해 금열쇠 서비스를 열었다. 패션 편집자들은 런던, 밀라노, 파리로 갈 때 몸매를 유지할 수 있다 (그럴 때, 운동, 건강 습관이 모두 한편으로 차였다.열정적인 참가자들은 Glamour 잡지사 편집 신틸 레프 (Cindi Leive), W 잡지사의 스티븐 토치 (Stefano Tonchi), 명리장 (Vanity Fair) 잡지사의 패션 시장 총감인 마이클 카르 (Michael Carl), 스타일리스트 (In Style)의 에일리 포크맨 (Ariel Foxman)을 편집했다.

"교환하는 느낌은 없다."라고 레프가 말했다. "욕심이 없어."더 많은 것은 인내크가 패션권에 제공하는 일종의 체험으로 인내크가 넓은 세계를 향한 나이키 트레이닝 클럽 (Nike Training Club), 나이키 클럽 (Nike Run Club)과 회원들에게 정제식 훈련을 제안하는 무료 핸드앱과 마찬가지다.

그러나 레프는 패션주간 나이키 프로젝트에 참가한 결과, 패션주간 파리 반거리 마라톤 대회에 참석할 경우 인스타그램에서 본인이 인스타그램에 제공한 제품을 머리부터 발끝부터 발끝까지 무장한 자신의 사진을 발표할 수 있다.패션주 동안 그녀는 파리 반거리 마라톤을 두 번이나 달리며 다른 활동에 참가했다.그는 나이크를 패션 브랜드라고 생각하지 않았지만, 빅뱅 패션 편집을 입고 나이크를 배서 화면에 17700명의 팬들에게 강력한 신호를 보냈다.토치와 칼도 모두 인정하고, 그들은 현재 나이키를 입는 횟수가 이전보다 훨씬 많아졌다.

이 모든 효과는 매우 간단하다. 나이크는 아마도 큰 폭이 없는 스타일리시한 브랜드, 패션 분야의 전통 브랜드를 경쟁자로 보지는 않았을 수도 있지만 어떤 옷을 사야 할지 고민하는 소비자들에게 점점 닮아 보인다.

여러 해 동안 운동복과 운동할 때 실제로 입은 복장은 두 평행의 활주로에서 발전했지만, 최근 두 사람의 경계는 이미 융합되기 시작했고, 활주로가 서로 가까워지고 있다.두 사람이 합류하면 생기는 결과에 따른 전복성은 10년 전보다 빠른 패션의 폭발식 증가에 불과하다.

메이시 백화점은 지난해 인스타그램에서 노출률이 가장 높은 브랜드를 조사했다.나이크는 1위에 올랐고 라벨은 47, 747, 991개였다.이 숫자는 경쟁 상대 필라다의 2.5배, 거의 마이클 콜스의 6배 (비슷해도 육배)이다.나이크의 팬은 18, 715, 326명에 달해 필라다의 4배, 콜스의 3.5배에 이른다.연구사 명약점 (Melward Brown)이 발표한 2015년 브라운즈 브랜드가 글로벌 브랜드 100대 중 나이크는 28위를 차지했으며 가장 값진 의류 브랜드, 루이 웨이덴 네 자리를 앞서고, 자ara 브랜드 14자리를 앞서고 있다.

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거의 같은 시간인 고성회사와 청소년 패션잡지 틴보게스는 열세 ~29세 사이의 천희일세대 여성을 조사했다. 패션계에서 가장 침을 흘리는 소비층이다. 이들을 위한'최애자 리스트'(love list).이어 나이크는'패션 트렌드 소녀가 가장 좋아하는 브랜드 50강'에서 2위를 차지했으며, 미장 브랜드 MAC 다음으로 마크 자크 (Marc Jaccobs, 18위)와 케이트 스패드, 21위)를 차지했다.

이 조사한 저자들은 "패션과 운동의 틈이 3년 연속 줄어들었다"고 전했다.

자문회사 NPD 그룹 수석업계 마헐 코은 (Marshal Cohen)이'게임 전체를 바꾸는 추세'이라고 생각한다.그 뒤의 추진 요소는 엄격한 직업과 사회적 옷차림 규칙이 완화되고 있다. 소비자의 가치관은 변화하고 있다. 단일 운동성보다 편안함과 성취감과 지속성을 강조하고 있다. 결국 운동계의 각성을 깨닫고 패션의 강력한 힘을 알게 됐다.트레이드 의상 브랜드 토리가 선보이는 기능운동복 시리즈 토리 스포트와 디자이너 드릭 린이 출시된 연명 시리즈 10c Athleta 가 보여준 것처럼 패션에 전혀 영향을 미치지 않았지만, 이 브랜드의 새로운 트렌드는 다음 두 방면에서 예상할 수 없는 영향을 미칠 수도 있다. 첫 번째는 스포츠 의상을 일상 의상으로 받아들일 수도 있다. 2위는 전통 스포츠 브랜드의 특기를 돋보이게 한다.

지난해 나이키의 매수가 10% 증가하여 306억 달러에 이른다.그 계열의 여장 부문은 15% 증가하여 57억 달러에 이른다.나이크 최고경영자 마크 파크 (마크 파커)는 2020년까지 여장 마케팅이 번갈아 110억 달러에 이른다고 말했다.이 중 일부는 기능복에서 왔지만, 대부분 나이크가 말하는 데일리 트레이닝복, 나이키 특색'트레이닝 의상'을 입는다. 헬스장에서 사무실로 입고 집에 가는 패션 패션을 입게 된다.

나이키는 의상을 이용하여 점점 흐릿해지는 추세를 희망하는 스포츠 브랜드가 아니다.올 1월 아디다스 디자인, 달리기 용품 부회장 벤헤라스 (Ben Herrath)가 새로운 여자 스니커즈를 출시할 때 “회사 내부에 잠재력 있는 불꽃이 모두 꺼졌다 ”고 말했다.오랜 기간 동안 이 회사는 산본요사 (Yohj Yamoto), 스테라 맥카트니 (Steella McCartney) 와 리크 오윈스 (Rick Owens) 같은 패션계가 천둥한 이름과 호흡을 맞췄다.표마는 레이하나와 그녀의 Fenty x Puma 계열의 적극적으로 이 시장에 진출해 이 시리즈는 뉴욕 패션주 T 대에 첫 쇼를 마쳤다.그러나 나이코는 이 그룹의 군중 가장 큰 플레이어다.그 시가는 1052억 7천만 달러로 거의 가까운 라이벌 아디다스의 4.5배였다.그리고 다른 브랜드와 달리 패션 분야의 침투 각도가 더욱 교묘하다.

상업계에서 박베리 디자이너와 최고경영자의 이중 직책을 겸한 크리스토퍼 벨리 (Christopher Biley)를 앞두고 마크 패크를 먼저 내놨다.

패크는 1979년 나이크에서 자신의 직업 생활을 시작했고, 스니커즈 디자이너, Pegasus 스니커즈 (내크가 가장 인기 있는 스니커즈와 전장 쿠션 Air Max 영혼 캐릭터로 2006년 회사 최고경영자로 임명됐다.그의 사무실은 워홀의 작품부터 테바니의 스탠드까지, 배트맨의 신발까지, 광괴한 곤충예술작품까지, 그 사무실은 알라틴 소장예술품과 소품의 동굴처럼 보인다.

파크는 "나는 비주얼 자극을 많이 좋아한다"고 말했다.그러나 그가 이렇게 말하는 것은 사실 대충 묘사하는 것이다.또한 자신의 패션 분야의 야심취취취취취취취취취취뿐만 뿐만 뿐만 뿐만 헬헬헬헬헬헬헬헬헬헬헬스룸이외외착용룩은 모두 더 좋은 제품을 생산하기 위한 소비자, 이 소비자는 성취탁탁탁탁한 운동선수인 에리슨 필립벨벨벨벨리슨필엑에 집중집중기울기울기울이고, 이 미국 올림픽 육육육육육육육육경기 선수의 달리슈슈영감은 패크컬컬컬컬컬컬컬컬에 소장된 예술예술가크리스토스토퍼 ·마리 (C크리스크리스크리스크리스투헤헤헤헤헤헤헤리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리슈리슈리게게게게게리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리리기분은 곱다. 그냥 평범한 여성이라며 자신의 헬스백에 세 벌 갈아입는 옷을 휴대하고 싶지 않다.그는 그것을 ‘ 설계 사유 ’ 라고 부른 것을 인내키의 신조로 만들었다.

2000년 파크는 공업디자이너 마크 뉴슨 (Marc Newson)을 자발적으로 찾았고, 협력을 원하는지 물었다.디자이너 알렉산더 맥쿤 (Alexander McQueren)이 2010년 서거하기 전에 패커는 그와 교류하고 있다.파크는 "그의 신발장에 나이키 200켤레가 있다"고 말했다.그러나 두 사람은 적당한 시기를 찾지 못했다.파크는 지금까지 스니커즈에 그림을 칠한다. 신급 디자이너 팀하트필드 (팅커하트필드)와 등원호 (하이로시 푸지웨이) 등과 함께 소장품으로 변한 나이크 HTM 시리즈를 제작했다.파크는 더욱 광활한 착용용품 시장에서 대표하는 상업기를 분명히 알고 있다.

"패션은 지금 더 두드러진 운동화"라고 그가 말했다. "이 점은 얼마 전이라는 것을 깨달았다.당시 나는 뉴욕 루이비덴의 쇼윈도에서 신발이 거의 그대로 나와 1983년 디자인된 신발 한 켤레를 보고 놀랐다.나는 다른 것이 아니라 더 많은 영광을 느낀다.

패션이 나이키를 거울로 삼는다면 나이키도 패션을 거울로 삼고 있다.예를 들어 나이크의 여자 트레이닝 의상 디자인은 여러 면에서 모든 패션 디자인팀처럼 정서판 (mood board), 패션 디자이너 파코 라바나 (Paco Rabanne)와 알렉산더 왕인 Alexander Wang)의 티작 사진과 함께 베를린, 런던 등 도시로 영감을 찾아 레스토랑 갤러리를 발굴했다.3년 전 나이키는 한정판의 클래식 스키니 팬츠 the Tight of the Moment 시리즈를 선보였다.이 시리즈는 새로운 패턴이 인쇄되어 새로운 색깔을 선보이며 소매가격은 1조에 90달러 안팎이지만 매번 매출한다.

그럼에도 불구하고 단지 주신다면스키니섹시함과 매력 증가, 아무리 쿨함도 그 자체만으로도 패션권에 진정한 영향을 미치지 못하고 파크는 ‘스키니 팬츠가 신세대인 단녕이라는 설에도 도움이 되지 않았다.하지만 8년 전 운동복 자체는 골프와 여자 트레이닝복과 마찬가지로 단독 부문이 됐다.나이키 의상 디자인 부총재 쿠터 파크 (Kurt Parker)는 이 부문의 임무는 통근족과 길거리 아이들을 위한 의상이라고 말했다."우리는 과거의 초점이 가장 기막힌 신발을 생산하고 에리슨 필릭스를 30초 동안 신었다는 것을 깨달았다. 하지만 그 날의 시간을 어떻게 할 것인가?우리 옷 한 벌 할까?설마.그러나 우리는 이미 실험을 했고, 더 긴 치마를 생산했다.

이와 함께 ‘생활방식 ’, ‘개성 ’, ‘솔직 ’, ‘전통 ’, ‘과학기술 ’, ‘개인화 ’라는 글들이 유행 쇼핑 결산 중 진진락도의 중요한 요소가 되고 있다는 사실도 스포츠 브랜드들에게 유리한 요소가 됐다.

NPD 그룹의 코은 "선수들이 이성을 부여했다"고 말했다.그들은 모두 사회적 명류였지만, 그들의 계약의 장기성 (레스브라운 제임스는 최근 나이크와 종신계약을 체결했다)와 관계를 암시하며 영화스타의 돈을 벌기 위한 연락을 초월했다.예를 들어 나이커는 오레오칸에 위치한 정원, 성능 제품 테스트 대상을 방문하는 것도 마찬가지다.단거리 선수 레엔 바이리 (Ryan Bailey)가 최근 방문했을 때 나이키의 운동연구실에서 속옷을 입고 뛰어다니며 80여 개의 전극을 묶었다.

이 선수들은 패션계에서 즐기는 대우도 할리우드 같은 스타들을 닮고 있다.이들은 패션쇼의 앞줄과 중간 위치에 앉아 지젤 본진 (Gessele Bundchen)과 함께 Vogue 잡지의 표지에 등장했다.반대로 이들의 협력 파트너를 돕는 패셔니스타의 빛을 선사했다.

(물론, 이 안에도 리스크가 존재한다: 마리아 샤라포바는 금약 사용을 인정한 뒤 나이커가 눈길을 끄는 속도로 그녀와 호흡을 중지했다. 캄예 웨스트는 이전에 나이크의 협력자였지만 지금은 아디다스와 호흡을 맞췄고, 현재는 거의 공공연히 내크선전을 했다.)

1990년대 피땀공장 스캔들을 거쳐 나이크는 재편돼 지속성을 브랜드 신분의 핵심 위치에 두었다.당시 당면한 고발은 노동조건이 열악하고 외주 생산지 아시아 공장에서 학대 현상이 존재하고 있다고 지적했다.나이키는 2014년 월드컵 경기복 100%로 폴리에스테르를 재활용해 제작되었고, 나이키의 비행 기술은 신발의 전체 부분에 하나로 짜여져 있는 전체를 의미하며 전혀 재료를 낭비하지 않는다는 뜻이다.나이크 수석은 한나 존스 (한나존스) 를 지속적으로 발전시킬 수 있는 목표는'폐쇄 시스템'이라고 말했다.

나이키 생산이 더 빠르고 더 경쾌하고 더 따뜻하고 따뜻한 제품의 구동력도 입기에 넘쳐난다.나이키는 수시로 두 가지 설계 라인, 긴 기술 연구 개발, 연간 4회 발표 시리즈, 패션 시리즈처럼 새로운 색채, 새로운 도안, 새로운 패턴, 새로운 패턴, 새로운 패턴, 새로운 패턴, 새로운 패턴과 새로운 패턴을 갖춰야 한다.일단 신소재, 새로운 진전이 시장을 위해 준비가 되어 있으면 시즌 시리즈 제품이 스며들게 된다.예를 들어 나이키는 3년에 육박하는 시간을 들여야 그 공업디자이너가 원하는 일체무결 형태의 니원슈즈, 나이크 슈즈는 15년이 걸렸다.스피린은 "우리는 반드시 기다려야 한다. 재료가 창의에 따라 따라야 한다"고 말했다.

공교롭게도 패션계를 노리는 문외한 애플의 최고경영자 티엄 쿡은 나이크 이사회원이다.그것은 단지 우연일 수도 있지만, 만약 그렇지 않다면, 문제의 우연을 설명할 수 있다.

나이크 단지 서쪽 연에는 유리철근 건물이 하나 있는데 다른 건물과 판이하다.그 건물은 다른 건물처럼 있지 않다. 예를 들어 나이크 고관 사무실 소재지 존 맥켄라 (존 엠콘로) 빌딩, 또는 회사 회의 센터 태거 우즈 (Tiger Woods) 빌딩처럼 어떤 선수의 이름으로 이름을 지었다.그것은 다른 건물처럼 린넨 컬러의 나무와 긴 복도일 수 없다.

반면, 그것은 텅 빈, loft 같은 공간, 블루 리본 디자인 작업실 (Blue Ribbon Design Sudio), 1년 전부터 개방됐다.그것은 도처에 방직물과 재봉틀, 명인기와 기타 창작 도구로 두루 널려 있다.작업실 총감으로 런던 중앙 산마르틴 학원 (Central Sta. Martins)을 졸업한 레엔 노은 (리안 노은)의 설법으로 "예술학교와 다름없이 조건이 더 좋다"고 말했다.나이크에 오기 전에 누은 일찍이 알렉산더 맥곤의 실사 디자이너였다.이 작업실은 자신의 독특한 분위기를 갖고 있다. 누은연제가 만들어져'창의적 자유'(Freedom of the Creative Mind)로 이름을 올렸다.그는 화보, 석고가루, 톱밥, 나이키 디자이너 섹시한 땀을 혼합했다고 말했다.또한 유니폼은 연남색과 흰색 두 가지 컬러, 생동감 넘치는 블라우스를 가지고 있다. “고급정제 패션쇼에서 입은 옷과 똑같다 ”고 말했다.

누은, 건블루 리본은 나이크가 의식하고, 회사 디자이너들은 비구조화 공간을 필요로 하고, 자유롭게 게임을 할 수 있도록, 창작을 할 수 있는 것, 거의 모든 것을 창조하기를 희망하기 때문이다.그것은 가장 극치한 창작의 자유를 제공한다.

"중앙 산마르틴 학원 때 모든 사람들이 스포츠 디자이너 를 무시했다."라고 그는 "지금은 이미 가장 인기 있는 공종 중 하나가 된 것 같다"고 말했다.

지난 9월, 마침 패션주간 프랑스 축구팀 파리 산르만 팀이 만든 검은색 코트 Dark Light 계열은 파리 성 오노레의 명품 가게 콜레트 패션 매장 (콜레트)의 쇼윈도 에 입주했다.나이키 아래 트렌디한 신발과 의상, 예를 들어 기바흐 창의총감 리카도 제시 (Riccardo Tisci), Undercover 창시자 겸 디자이너 고교 (준타카하샤)가 함께 출시한 연명 시리즈는 회사 자신의 나이크 실험실 매장과 Comme des Gar? ons 의 고단 시장 덴버거리 집시 (Dover Sreet Market)에서 동시에 판매된다.Comme des 개ar? ons 최고경영자 아드리안 요비 (Adrian Joffe)는 "광범위한 고객을 끌었고, 스니커즈 마니아 뿐 아니다"고 말했다.

　　패션브랜드는 "빨리 달려야 따라갈 수 있다"고 말했다. NPD 그룹 코은은 "당장 움직이지 않으면 늦을 것 같다"고 말했다.